作为首席联合制作方,国家大剧院为这版《托斯卡》奠定了极具实力的主创班底。著名歌剧导演阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔与国际顶尖舞美设计师威廉姆·奥兰迪携手,以当代的视角和审美,为经典注入了新的表达:一堵高墙矗立在舞台后方,深邃纯粹的蓝色从巨大的T形空隙中透出,与托斯卡衣衫的颜色如出一辙。这个热烈、善妒、可爱的姑娘沉醉在与恋人卡瓦拉多西的爱情中,觊觎她多时的警长斯卡皮亚却设下圈套,步步算计。黑暗与阴影随着斯卡皮亚的到来而迅速蔓延,高墙外,乌云滚滚,遮天蔽日……风格简约的舞台上,隐喻无处不在。此外,同学们对电影《深海》梦境与现实交互表现出浓郁的探讨热情,导演也现场提供新的解读点“片中的幕布代表病床上的白被单,隐喻着生死的界限”。影片开放式结局引发学生“争抢式举手提问”:其一,南河付出生命去拯救陌生女孩是否值得?其二,背负着巨大心理负担的参宿会选择“面对现实”还是“沉溺梦境”?对此,田晓鹏导演表示“生命是不能等价交换的,不是被计算过的,陌生人的善意往往发生在电光石火的瞬间,对于参宿而言,千百次梦醒的挣扎,也许她已找到了存在的意义,努力成为别人的光亮”。影片的强治愈力量,也让每一位观众收获直面灰暗的力量,拥抱绚烂的未来。